Anche la mente ha bisogno di seguire buone pratiche, la nostra salute è infatti  un equilibrio di mente e corpo e l’arte di formazione dell’attore ci offre diverse tecniche di messa a punto per accordare noi stessi, spogliarsi di posture,  atteggiamenti ed abitudini scorrette. Con la psicotecnica dell’attore si entra nel privilegiato mondo dell’artista, dove lasciarsi andare è necessario per fare spazio ai talenti assopiti o sbiaditi dalle abitudini e dalle timidezze, dove il mettersi in gioco procura un intenso piacere fisico e mentale, che ci aiuta a ritrovare la leggerezza ed il buon umore necessari per ogni cambiamento.

Nella nostra ricerca individueremo due processi di riferimento fondamentali:

1. Processo pre-espressivo nel quale si lavorerà per sciogliere paure e resistenze e dove si cercherà la consapevolezza del corpo e delle emozioni.
   In questa fase si sperimenteranno esercizi di movimento, di contatto, di vocalizzazione e di narrazione centrati sull’esplorazione senza forma. Si proporranno tecniche di ascolto delle proprie emozioni, di consapevolezza dei propri pensieri e dei propri movimenti nello spazio scenico.
2. Processo espressivo finalizzato alla costruzione del personaggio/obiettivo, dove si imparerà a comunicare parti di Sé. Si proporranno improvvisazioni utili a  individuare gli aspetti di sé a cui dare attenzione. Si lavorerà sulle memorie di antichi  vissuti legati alle emozioni.
   In questa fase si proporranno drammatizzazioni, psicodramma e rappresentazioni  familiari.